Biografía de Juan Namuncurá

Hijo de padre aymara y madre mapuche, nace en Cochabamba, Bolivia en el año 1962, a los cuatro años de edad se radica en la ciudad de Villa Regina, provincia de Río Negro donde se cria con su familia mapuche. Allí comienza a estudiar piano con el maestro Antonio Toninni.

En 1979 estudia con el maestro Nicolás Alessio.

En 1991 gana la beca que otorga el Fondo Nacional de las Artes.
Es nombrado por el consejo de Ancianos, Cacique Celestino Namuncura, Segundo Jefe Nestor Coifín y Conas de la agrupación Namuncurá, Werkén (mensajero, embajador).

En 1992 gana el Primer premio como solista instrumental y una mención especial a la canción inédita en el Festival de Choele Choel.

En 1993 recibe un subsidio del Fondo Nacional de las Artes para la realización de una parte de un diccionario "Mapuche-Castellano" multimedia.
Participa en el proyecto "La Influencia Indígena en la Cultura Argentina".

En 1994 compone el tema "El Winka Roca" incluido en la película "La Nave de los Locos"de Ricardo Wullicher, y participa en la banda de sonido, junto al Sr. Luis Maria Serra.
Compone la Banda de sonido de "Tupac Amaru"(teatro) escrita por el Sr. David Viñas, dirigida por el Sr. Víctor Mayol.

En 1995 conforma un dúo de música y poesía junto al actor Miguel Angel Solá, "Piedra Azul", en homenaje a Juan Calfucura quien fuera padre de la Nación mapuche en Argentina.

En 1996 presenta "Meli" (en lengua mapuche: cuatro) versión para ballet.
Compone la Música y dirige la apertura e inauguración de los juegos"Preolímpicos de Basquet, Selección para Atlanta 96" (Neuquén).
Música de "Hermano del Alma"(teatro) homenaje al poeta español Miguel Fernández, auspiciado por la asociación Española, dirigida por el Sr. Víctor Mayol.

En 1997 produce dirige y mezcla "Astralis", Aguas Escenciales"y "Padre Sol" del músico Ramiro Lorenzo (Mendoza), "Pedregal" del grupo Pedregal en conjunto con el Sr. José Luis Bollea.

En 1998 presenta "Pu Choroy Piré" celebrando los 40 años de la fundación del primer "Laboratorio Institucional en América Latina- Estudio de Fonología Musical de la UBA", dentro de la XV Reunión Nacional de los Medios y la Música Electroacústica 98".
Dirige uno de los grupos de músicos en el Concierto de Campanas "Será Buenos Aires" del autor Catalán Llorens Barberc.

EN 1999 dirige la realización de la primera muestra de arte indígena en el Centro cultural Recoleta "Cultura Indígena Argentina".
Es nombrado director del "Instituto de Cultura Indígena Argentina" ( I.C.I.A.).
Miembro fundador de la Academia de Artes y Ciencias de la Grabación LARAS, la versión del GRAMMY en los países de habla hispana y portuguesa.
Se presenta la obra Butalon 246 durante la Semana de la Electroacústica, en el Centro Cultural Recoleta, organizada por el LIPM (Laboratorio de Investigación y Producción Musical).
Se presenta la obra "Pu Choroy Piré" en el festival más importante de música Electroacústica "Sintese 99" París, Francia.
Ingeniería, mezcla y masterización del maxi single del grupo de Rock Fun People "Middle of the Rounds" compartiendo el disco con un tema grabado y mezclado por Steve Albini (quien fuera productor del grupo de Rock norteamericano Nirvana).

En el 2000 participa con el I.C.I.A. (Instituto de Cultura Indígena Argentina) en el evento "Arte' BA 2000", donde obtiene el Segundo Premio institucional ; en esta oportunidad fueron presentados cuatro artistas indígenas.
Asiste a entrega de los premios de La Academia de Artes y Ciencias de la Grabación LARAS o Grammy Latino, llevado acabo el día 13 de Septiembre 2000.

INFORMACIÓN GENERAL SOBRE EL ICIA
El Instituto de Cultura Indígena Argentina se crea en noviembre de 1.999 de acuerdo con el Art. 3 del Estatuto de la Fundación Jorge Esteban Roulet.
Son sus objetivos propender a la preservación, a la promoción y al desarrollo de actividades culturales de las comunidades indígenas, en su sentido más amplio, estimular, difundir las expresiones artísticas y la creatividad de los artistas indígenas. La cultura indígena forma parte integrante y constituye un aporte indiscutible del patrimonio cultural de la República Argentina. Para el cumplimiento de su finalidad el I CIA realiza cursos, seminarios, conferencias, concursos, exposiciones, eventos artísticos, estudios, trabajos de investigación, publicaciones, ediciones artísticas diversas, y toda otra actividad que contribuya al cumplimiento de sus objetivos. También realiza proyectos y programas de cooperación con otras entidades, organizaciones no gubernamentales y gubernamentales, universidades, instituciones públicas y privadas nacionales e internacionales.

PROYECTOS
El Instituto de Cultura Indígena Argentina, dentro de sus programas de desarrollo social, económico Cultural, ha completado diferentes etapas dentro de los proyectos. Hemos sido interrumpidos por los problemas económico-políticos que se han suscitado en nuestro país.
Algunos de los proyectos del I C I A
“Programa para el rescate del patrimonio cultural y la promoción de la Orfebrería como emprendimiento productivo”







"Ediciones de libros de arte y artesanías"
En líneas generales, todas las actividades del ICIA necesitan del desarrollo paralelo de la información impresa, pues las obras de los artistas plásticos y las muestras colectivas que realizamos anualmente necesitan ser publicadas para ser conocidas por la humanidad, con esto se cumpliría con el anhelo mas profundo del ICIA.
Esto tiene dos caminos paralelos, a) las ediciones sobre las obras y actividades, por ejemplo describir todo el taller de platería y como se recupero la actividad incluyendo un catalogo de las obras recuperadas y nuevos diseños.
b) Por otra parte la edición de las muestras colectivas que se realizan anualmente en los lugares más importantes de la Republica Argentina.
El ICIA cuenta también con una de las colecciones de fotografías anteriores a 1930 más importantes del país, incluimos la idea de realizar ediciones sobre fotografía histórica y contemporánea.

En este proyecto también hemos avanzado muchísimo, pues lo único que nos falta es la edición en sí misma, pues la producción esta totalmente realizada.

"Relevamiento de artistas y artesanos indígenas"
Este proyecto abarca el relevamiento de artistas y artesanos indígenas de todo el país. Muchos de los ya relevados se encuentran viviendo en centros urbanos , algunos son autodidactas otros han tenido la posibilidad de acceder a escuelas de Bellas Artes y poder continuar su búsqueda con mas elementos , la mayoría aún se encuentran en las comunidades y son precisamente a ellos a quienes queremos llegar. Sabemos por informantes que hay grandes artistas trabajando y a quienes nosotros quisiéramos brindar el apoyo para dar a conocer su obra .
Otro de nuestros objetivos, es brindar la posibilidad de acercar al artista con los interesados en adquirir estas piezas, alentando al artista a seguir creando y que su trabajo creativo sea una posibilidad de vida distinta a la que obligadamente están sometidos tierra adentro ( empresas constructoras , forestación, aserraderos, recolección de caña de azúcar, etc.) donde las condiciones laborales son siempre desfavorables para ellos.
Hemos tenido en cuenta para este trabajo, la calidad, contenido, identidad de la obra, con la idea de lograr la jerarquización de este arte.
Esta es una iniciativa que seguimos adelante con mucho esfuerzo, pues ello implica permanentes viajes al interior del país, muchas de las comunidades visitadas se encuentran lejos de los centros urbanos y en varios casos de muy difícil acceso.De todas estas actividades hemos investigado posibilidades de mercado, y detección de nichos adecuadosTambién hemos hecho, testeos de venta, producción, provisión y distribución.. Las conclusiones que obtuvimos fueron mas que suficientes para darnos cuenta que debíamos comenzar a realizar estos proyectos.
El ICIA considera que es muy importante para el desarrollo y concreción de los proyectos antes mencionados, realizar exposiciones y muestras de arte indígena, en este caso de las etnias que residen en la Republica Argentina. Pues es la forma más directa de poder elevar la situación económica de los artistas de comunidades indígenas y la promoción de estas artes poco difundidas, con buenas posibilidades económicas e importantes para el porvenir de un mundo nuevo.
Creemos que toda esta actividad junto a e-commerce y un desarrollo adecuado tiene grandes posibilidades dentro del sector.
Por otra parte las divisiones políticas que tienen los estados contemporáneos, no son los mismos que el de las naciones indígenas, es así que una etnia como la Zona Mapuche cubre la Patagonia a ambos lados de la cordillera de los Andes. La Nación Guarany cubre la mesopotamia Argentina, casi la totalidad del Paraguay y una franja importante del Brasil. Esto para nosotros es muy importante por que en un futuro inmediato se pueden extender estos proyectos más allá de las fronteras de la República Argentina.

ARTISTAS INDÍGENAS
Los artistas indígenas desde ya hace más o menos unos quinientos años hemos sido considerados en general, artesanos. Nos ha costado muchísimo a través del tiempo custodiar y mantener de diferentes maneras todo un conocimiento artístico que nos ha sido legado por nuestros antepasados… Nosotros, los indígenas contemporáneos, basamos nuestras expresiones artísticas en técnicas y filosofías de los grandes maestros pertenecientes a nuestras culturas. Que de tiempos inmemoriables fue dando como resultado, obras arquitectónicas como las de Tiawanaku o el Pucará de Tilkara, bellísimos motivos y elaboradas texturas en los tejidos de las diferentes etnias, no podemos dejar de nombrar la orfebrería y la cerámica. Pero sobre todas las cosas, las imágenes que nos han quedado como herencia, realizadas con el amor que sentimos los hombres cuando la esperanza y la posibilidad de un futuro están presente.
En fin aquí estamos participando junto a artistas contemporáneos no indígenas con un gran sentimiento del compartir la vida, que es lo más importante, tal vez lo único real que tenemos los humanos. También aprendiendo de la creación, sacando afuera nuestros afectos mediante un lenguaje artístico, para hacer desaparecer de la faz de la tierra, de una vez por todas el egoísmo y la indiferencia que nos ha separado desde hace mucho tiempo.

Litania Prado: pintora Wichi, Misión Chaquena (Salta), en su obra se descubre la vida cotidiana de su comunidad, destacando el rol de la Mujer Wichi.
Perteneciendo a una cultura que carece de tradición pictórica, sin darse cuenta se transformo en una pintora costumbrista de singular encanto, en una cronista visual que vuelca en sus obras parte de su inagotable cultura.
La alegría y el optimismo brotan de Litania a través del brillo de sus colores.





Francisco Ferrer: Mocoví, Villa Bersthet (Chaco), sus esculturas realizadas con maderas desechadas por los desmontadores, son silenciosos testigos de los excesos de la deforestación.



Ana María A Zurita: Diaguita, Frías (Santiago del Estero) moldea cada pieza de cerámica cuidando con fidelidad, las técnicas, las tierras, y los pigmentos tradicionales de su cultura. Rescatando la herencia artística y milenaria de sus antepasados.



Angélica Quilodran: Nacida en Villa Regina en el año 1965, provincia de Río Negro. Mapuche por rama paterna. Realizó sus estudios artísticos en el Instituto Nacional Superior de Arte en la ciudad de General Roca.



Miguel Ángel Molina: Nace en Embarcación, provincia de Salta. Es miembro de la comunidad Wichí Misión Chaqueña. En sus obras intenta reflejar el universo mítico de los signos y símbolos heredados de antepasados milenarios de la selva del Chaco Salteño, con el deseo de revertir y dar a conocer una de las tantas culturas de esta tierra Argentina. Ha realizado un sin número de exposiciones individuales y colectivas desde el año 1988.
En el año 92 recibe una beca otorgada por la Facultad de Filosofía de la Universidad Nacional de Córdoba, par realizar un relevamiento de los sistemas matemáticos de la cultura Wichí en la estética de su arte y artesanía, para contribuir al desarrollo de la artesanía regional.

Por Dominiconi, María Silvia
Colaboradora de vicentelopezportal

Fuentes:*Instituto de Cultura Indígena Argentina. WWW.icia.org.ar. Cd. de Bs. As.
* Alba Myryam Tobares. Comisión de Derechos Humanos. San Luis.